虽然现在已经没有5大，而且新媒体逐步的侵蚀唱片市场。可是作为经纪人，这个模式还是必须懂得的。阅读愉快罗。
（一）产业链及唱片公司的大致运作程序
1.产业链
唱片行业的产业链大致可分为四个部分，最终到达市场。四个部分包括了：创作，包装，研发，宣传。
唱片公司 (record company) 一般来说所负责的是对市场的开发。他们可能会直接签约艺人和作曲者，管理唱片品牌和艺人。当然，这包括包装艺人、塑造艺人形象、管理唱片品牌、市场声誉、风格。唱片公司会为宣传艺人而投放大量的广告、宣传品，开展推广活动，并且培训艺人，为艺人制定详细的发展计划和行销策划。特别像五大唱片公司有极为庞大的发行网，可以为歌手作造型、宣传活动等整体设计。由于五大可以为艺人提供最好的录音师、伴奏者等客观环境，制定完整的行销计划，因此往往具有能将一个平凡人塑造成大明星的能力。而为了商业利益，大唱片公司旗下的艺人往往也被迫牺牲一些理想与执着。而有一些独立的唱片公司会拥护一些艺人自己制作，依自己理想去出专辑而又不作很多商业宣传的唱片公司。唱片公司在行业内具有极其重要的分量。
但在日本，情况有所不同。在产业界的上游，还有一个叫经纪人公司的机构，专门寻找、发现、培养艺人。在日本，经纪人公司会投放大量的时间和金钱去培育一个明星。所以在日本，经纪人公司的谈判力往往更加大。这些公司的主要盈利主要不是来源于唱片的版权，而是演唱会，电视剧等使用该明星所要交纳的费用。但不管如何，唱片公司基本上控制唱片业的上游，是产业中的内容提供商。拥有大量的艺人，为艺人提供良好的发展机会更加吸引优秀艺人，从而提高公司在产业节点中的重要竞争力。
音乐发行商 (distributor) 主要负责进行唱片的制作、宣传，演唱会的筹办、新专辑发行时的新闻招待会等等。另外，有些发行商还负责管理录压制唱片、封面设计、包装、发行。所以唱片发行商不同，唱片的音质也会有很大差别。一个好的唱片发行商不仅要有好的硬件设施，良好的管理、服务和宣传网络，同时也需要和零售商们有相当好的关系。优越的质量和庞大的零售网络会为他们带来强大的谈判力，从而获得唱片更多的信赖和选择。
音乐出版商 (publisher) 是拥有版权的公司。换句话说，他们是行业的最上游，负责内容提供服务。他们的主要收入来自于收取版权。他们会极力推销他们所拥有的音乐制品在广告、广播、电视、电影中播放和引用，从而获取相应的版权费用。
五大唱片集团在行业中有着自己的特殊性。经过几十年的发展，收购和兼并成为五大唱片集团化的行业链条中的前两个节点，使得公司拥有了一个相当集成的产业模块，可以直接将唱片成品提供给销售商，销售给大众。也就是说五大唱片集团都有唱片公司，唱片发行商和唱片出版商。
例如，华纳音乐集团将其业务分为两个部分。一个叫做recorded music segment。它负责寻找、培养艺人，联系市场，销售唱片，即唱片公司和发行商的功能。下属的Atlantic records Group和Warner Bros. Records，主要负责北美部分的业务。而集团下属的WSM的子公司，专门负责筛选歌曲和签署与第三方有关音乐版权的协议。另一个下属子公司WEA Inc.专门负责华纳唱片在北美的发行。另外，还有一些独立的发行公司联盟为其做全球和基督教地区的发行。另一个叫作music publishing segment。负责公司为Warner/Chappell Music Inc.它拥有数万个音乐的版权，主要版权的费用获利。
2.唱片的制作
有关唱片的制作及香港唱片公司制作唱片的具体流程，是生产工艺的组织，比较技术和专业。
（二）商业模式
根据Chesbrough和Rosenbloom对学术和商业分析的研究综合，总结商业模式分析主要从产品价值估计；市场划分与消费者定位；价值链结构；财务；在产业链中的位置；竞争优势这六点出发。其中，价值链和在产业链中的位置已经在前面阐述。而产品价值估计也不需要多说了。由于5大唱片公司下属有非常多的有着明确定位唱片品牌和公司。所以5大唱片公司所面对的市场和受众分布也非常广，就不做详细的描述。
现在，我们就财务和竞争优势简单的描述。
1.财务
（1）唱片行业10年收入分析
唱片业1999-2003年业绩一直不好，直到2004年唱片公司唱片才停止亏损。其中，主要以CD销售量的上升为主要拉动力。在此几年中，单张唱片的价格一直呈上升趋势，但消除通货膨胀带来的影响后，价格基本持平。1994-1998年，唱片价格上涨低于通货膨胀，1999-2002年，高于通过膨胀，2003年又大幅低于通货膨胀。以10元一张唱片计算，若只考虑通货膨胀，该唱片2002年底售价应为12.33元；若按照市场波动，该唱片售价应为11.78元，略微下降。即价格对唱片销量的影响应该是小的。据网上为确认数据，该行业的平均利润率可达到10%-15%，平均毛利率可达47%。
2.竞争优势
五大音乐集团主要的竞争力来自于好的歌、好的歌手和良好的商业运作。这些是五大音乐集团拥有好内容的前提。
在唱片行业中，最重要、最关键的应该是内容和其包装。这里的内容包括歌本身和歌手。内容的价值才是消费者们最关心的问题。所以，在这个行业中唱片公司和经纪人公司利润较高也从侧面证明了这个结论。好的歌主要通过大量的收歌、筛选获得。好的歌手则可以通过歌唱大赛、星探等途径发掘。而最重要的则是良好的商业运作。如何定位新歌手的形象、风格，宣传新人的作品，为其制定今后的发展到路，企划唱片的行销模式，甚至处理与其他签约艺人的关系都非常的重要。而五大唱片集团也正是拥有了这些成熟的商业运作模式流程并且积累了相当丰厚的经验，才能吸引有才能，有实力歌手和音乐制作人加盟。
另外，强大和多样的的零售渠道、高度整合的价值链和把握时代潮流的敏捷判断力，对他们在传统唱片行业站稳脚跟也起了重要的作用。
2009年10月24日星期六
2009年10月23日星期五
Artist Manager VS Artiste Manager
artist /ˈɑːtɪst/ DJ /ˈɑːrt-/ DJ US /'ɑrtɪst/ KK US
a person who creates works of art, especially paintings or drawings 艺术家；（尤指）画家 noun
artiste /ɑːˈtiːst/ DJ /ɑːrˈt-/ DJ US /ɑr'tist/ KK US
a professional entertainer such as a singer, a dancer or an actor 专业演员；艺人 noun especially British English
Variant: artist
a person who creates works of art, especially paintings or drawings 艺术家；（尤指）画家 noun
artiste /ɑːˈtiːst/ DJ /ɑːrˈt-/ DJ US /ɑr'tist/ KK US
a professional entertainer such as a singer, a dancer or an actor 专业演员；艺人 noun especially British English
Variant: artist
2009年10月22日星期四
资深经纪产业人士齐聚 为艺人经纪机制谋划蓝图
值得分享的一篇文章。
娱乐业的经济全球化，也为电影艺人打开了一个新视野。有必要站在全球视野下，审视一下亚洲明星的管理机制，它的特点是什么？有哪些不同的管理与组织模式？各自的优势与弱点又在哪里？不同的模式对艺人和影视产业有多大的影响？亚洲影视业的发展与这种明星机制又是否相称？而处于起步阶段的中国的艺人经纪在面对亚洲与更先进的好莱坞的经验方面，又该如何选择与整合一个更适配的机制？
对于这些问题，当天的主题论坛都充分做了探讨，由太和麦田的CEO宋柯主持，《Variety》 亚洲编辑帕特里克• 弗拉特、韩国 iHQ Inc 首席执行官郑勋卓、艾回亚洲区总经理巴迪• 马里尼以及美国盛智律师事务所国际娱乐业律师段文浡、中国华谊兄弟传媒总裁王中磊等多位在亚洲甚至全球的娱乐界演艺经纪方面，都有着充分认识的高端人士们，对同一个主题发表了各自不同的观点，探讨亚洲艺人机制与中国电影发展的现状、存在的问题以及方向。
鲍晓群 上海时尚传媒公司的总经理
什么样的明星最赚钱？数字说明一切
首个上台发言的鲍晓群，一上来先给大家提供了许多有趣的数字。他在论坛上首先公布了该传媒刚刚做的关于华语明星的三项指数的综合调查，这个指数由三部分构成，由健康指数、人气指数以及商业指数组成，综合指数表明姚明，李连杰，刘翔，是现在年轻观众认为内地形象最健康的三位明星，而港台前三名则为成龙，刘德华，张学友。
而在商业指数上却有另外的结果，商业指数第一名是章子怡，这个和前面两个排名完全不一样的，然后成龙是因为同时代言了很多国际国内的大品牌所以排名第二，还有意思的是李冰冰我们从现在的调查来看已经取代了范冰冰成为新的广告的重要人物，特别是她拿下了大的活动，包括奔驰的一些代言，黄晓明也是成为新的一代，他也代言一些国际的大品牌，刘翔这个方面是全面发展。
鲍晓群称从这个指数可以看出在华人艺人在经纪方面的一些特点，“我们可以看到这三个关系很有意思，舒淇、林志玲健康指数排名很后面，但商业指数还是很前面的，内地的比如像章子怡、周迅、范冰冰、赵薇健康指数并不非常前面，但商业指数是很前面的，总结所有的东西可以得出健康指数和人气指数，商业指数的关系并不完全是一致的，这个对艺人经济的发展和广告以及明星的使用是很有价值的。”
此外，值得一提的是，鲍晓群在论坛上表示一个有意思的现象，就是体育明星在某种程度上代表着在中国有一个民族形象，“尤其是在今年北京奥运，体育明星的新闻曝光和广告促进迅速增长，赛场的比赛，舆论的引导，所以体育明星在年轻观众当中的形象都整体比较健康，特别是代表中国高度和速度的姚明和刘翔最为突出。”
帕特里克• 弗拉特 《Variety》 亚洲编辑
担心亚洲艺人被过多过滥的使用
帕特里克•弗拉特于2005年6月被娱乐业领导刊物《Variety》委任为亚洲区编辑，并在同年夏天派驻香港发展。
他在亚洲开设了第一个Variety分公司，直接监督Variety在区内的特派记者。还负责推出Variety的新网站Varietyasiaonline.com，专责报导区内的娱乐商业新闻。
在当天的发言中，帕特里克• 弗拉特不仅讲述了自己对于艺人经纪机制的看法，更为亚洲艺人的发展指出了自己的担心，他表示担心亚洲艺人被过多使用多栖发展，打开电视就看到这些人，但艺人又必须强调勤奋工作，此外在开发亚洲市场，开发全球市场的人际关系上，与外国的艺人经纪公司打交道的时候，不要胆怯，需要合适激励机制，总之，只要中国电影市场足够大，足够赚钱，好莱坞有一天也会搬到这里来，但这里需要产生更多国际化的明星
郑勋卓 韩国 iHQ Inc 首席执行官
韩国不得不开辟海外市场 我们需要更多的与中国合作
郑勋卓是iHQ公司的创始人和首席执行官。iHQ是一个集多媒体发展、制片、媒体以及艺人经纪为一体的公司，总部坐落于韩国首尔。
他所发掘和培养的人才之后或在电视或在大荧幕上崭露头脚，著名艺人包括宋慧乔、全智贤、张赫、车太铉等。在艺人经纪界和音乐界站稳脚跟后，他将他的事业扩展到了电影制片方面，包括《我的野蛮女友》、《雏菊》、《我和我的女友》、《真的爱你》等。
郑勋卓在当天的主题论坛上讲述了韩国经纪业目前的状况，“为了争夺演员，公司之间的竞争是非常大的，签约佣金也是非常高，经纪公司的收益率也在下降，演员的个人力量太大，超过公司的力量，在韩国演员和经纪公司的关系如何处理是相当敏感的。”
郑勋卓称韩国的本土市场是很小的，所以韩国需要世界性的联系，跟跨国公司的合作，“如果经纪公司在这方面没有优势的话，在这方面就是很困难的。所以韩国有实力的公司都在开辟海外市场，培养、挖掘演员，制作电影吸引海外演员进行拍摄。”
巴迪• 马里尼 艾回亚洲区总经理
广告收入是艺人收入的主要来源
任职于AVEX亚洲之前，他是日本东京艾回艺人经纪公司国际部门的总经理，负责国际艺人的发掘及培养，同时在亚洲范围内对日本的一线歌手进行国际化的管理，其中包括日本著名歌手滨崎步、宝儿、EXILE以及安室奈美惠等。
在当天的论坛中，巴迪• 马里尼与大家分享了日本经纪产业的价值链，“广告收入是艺人收入的主要来源，这个很多国家和地区都是一致的，在日本，明星有发现、培训、演员的选择配置等多个环节，我们发现在艺人收入这一块，广告收入占到艺人收入的60% ，而艺人本人拿到的是30%，这个比例可能与其他国家正好相反。”
巴迪• 马里尼当天也在现场表达了自己公司目前致力于打造的艺人机制，“我们希望能有混合管理模式，我们在音乐领域给艺人做包装很成功，我们现在向艺人的整体包装来进军，立体的打包整体包装，要有歌手加艺人的全新模式”
段文浡 美国盛智律师事务所国际娱乐业律师
想要到美国发展的亚洲明星，必须明确要实现什么目标
段文浡现为盛智律师事务所互动娱乐、媒体以及传讯事业部负责人，也是事务所驻洛杉矶世纪城以及纽约办公室的合伙人律师，曾被Variety评为“最强悍的律师”。他与美国主要的经纪公司，诸如CAA，Endeavor, William Morris,ICM以及许多其他的经纪公司都建立了业务合作关系。
作为娱乐产业中的法律环节的代表，来自美国最强悍的律师段文浡表达了娱乐业全球化大背景下的，美国经纪行业，艺人机制的一些特点，“在美国，经纪人最重要的是帮助艺人规划职业生涯，他们分的非常细致，而且美国的经纪公司也不参与投资，整体产业与机制有很多东西值得与大家分享。”
在论坛上，段文浡还向想要到美国发展的亚洲明星，表达了自己的建议，“这些演员，必须明确要实现什么目标 ，一开始把提高自己国际影响力，作为自己的初步目标，首先可能只是个配角，不要在片酬上有太多计较，而是要注意出镜机会，一步步的把握机会很重要。”
王中磊 华谊传媒总裁
葛优当道，是我们这几年有目的而做的，而非是误打误撞的
作为国内产业链最为齐全的娱乐公司的老总，王中磊当天在论坛上主要探讨的是，为什么我们不能像日本的公司一样可以公司取70%，艺人取30%，可以建立一个像Variety那样群星培养的过程？
王中磊称在自己所有管理的公司里面，明星这个行业是最有意思的，“因为我所有接触的都是人，我们这个论坛最开始之初有一个排名的数字，排名100最前面十个人和最后面十个人反而是这个行业里面最赚钱的，排名最前面的十个人是公众健康形象最好的，倒数的十个人他们又都是很挣钱的艺人，所以我得出一个结论，做艺人是要做纯粹的艺人，是要有自己个性的艺人，不同的人物在华谊这样的经纪公司里面是不能用一样的方法去来包装他们的。”
对于艺人机制的问题，王中磊依然强调了艺人的纯粹性和话题性，“我刚才举例了华谊的几位明星可能都是在去年比较突出的艺人，像李冰冰从一个从艺多年的普通的明星，在这两年飞跃式的发展成为了一个一线的明星，周迅这两年减少了市场化的曝光增加了公益形象的曝光，像王宝强成为一个平民的英雄，黄晓明成为了一个重新把中国的明星变成了帅哥时代，在中国基本上是葛优当道，这是我们这几年有目的而做的，而非是误打误撞的，这是内地经纪一个新的时代，我希望我们能做的更好。”
罗异 CAA中国区总经理
CAA所有的艺人是平等的，无论是大牌还是新的明星都是10%的佣金
罗异于1997年建立中国首家独立电影公司艺玛电影公司。1999年，他被Variety评选为“十大必看制片人”之一。至今，罗异已经在中国制作了九部故事片，
他的身份一直在改变， 05年一月份罗异变成艺人经纪行业很知名规模很大的CAA艺人经纪公司中国区的总经理。
在当天的论坛上，罗异表达了中美艺人管理方面的不同，“CAA已经成立有30年，应该说是美国最大的艺人代理公司，像汤姆汉克斯，汤姆克鲁斯，包括比较有名的导演都在CAA，这十年以来美国主要的奖项CAA是占了67%，目前我们的导演占全球票房的49%。目前我刚才讲到的这几个领域基本上在每个领域CAA也是排在美国前列的。中国是CAA第一个海外成立的CAA分公司，我们也很幸运这三年以来在中国和50多位艺人签约，包括我们美国早期签约的像李连杰，吴宇森，周润发，周星弛等等和我们这些年以来有很深刻的合作。我想表达的是我们的模式和大家今天提到的模式有所不同的地方是在于，我们经纪公司所拿的佣金都是10%，我们严格来讲是一个代理公司。对于我们来讲，特别重要的一点就是信息。
在大家都很头疼的经纪公司和艺人的关系上，罗异也介绍了来自美国的CAA的情况，“CAA的合同应该算是全世界最简单的，我们合同是两页纸，艺人要解约随时可以解约，没有任何违约金，艺人如果不满足于公司或者不在公司不愉快艺人是会走掉的，不管合同是多么的复杂，我们是希望所有的艺人是平等的，无论是大牌还是新的明星都是10%的佣金，如果做不到一定的规模，一定的程度其实公司是赚不了钱的。”
娱乐业的经济全球化，也为电影艺人打开了一个新视野。有必要站在全球视野下，审视一下亚洲明星的管理机制，它的特点是什么？有哪些不同的管理与组织模式？各自的优势与弱点又在哪里？不同的模式对艺人和影视产业有多大的影响？亚洲影视业的发展与这种明星机制又是否相称？而处于起步阶段的中国的艺人经纪在面对亚洲与更先进的好莱坞的经验方面，又该如何选择与整合一个更适配的机制？
对于这些问题，当天的主题论坛都充分做了探讨，由太和麦田的CEO宋柯主持，《Variety》 亚洲编辑帕特里克• 弗拉特、韩国 iHQ Inc 首席执行官郑勋卓、艾回亚洲区总经理巴迪• 马里尼以及美国盛智律师事务所国际娱乐业律师段文浡、中国华谊兄弟传媒总裁王中磊等多位在亚洲甚至全球的娱乐界演艺经纪方面，都有着充分认识的高端人士们，对同一个主题发表了各自不同的观点，探讨亚洲艺人机制与中国电影发展的现状、存在的问题以及方向。
鲍晓群 上海时尚传媒公司的总经理
什么样的明星最赚钱？数字说明一切
首个上台发言的鲍晓群，一上来先给大家提供了许多有趣的数字。他在论坛上首先公布了该传媒刚刚做的关于华语明星的三项指数的综合调查，这个指数由三部分构成，由健康指数、人气指数以及商业指数组成，综合指数表明姚明，李连杰，刘翔，是现在年轻观众认为内地形象最健康的三位明星，而港台前三名则为成龙，刘德华，张学友。
而在商业指数上却有另外的结果，商业指数第一名是章子怡，这个和前面两个排名完全不一样的，然后成龙是因为同时代言了很多国际国内的大品牌所以排名第二，还有意思的是李冰冰我们从现在的调查来看已经取代了范冰冰成为新的广告的重要人物，特别是她拿下了大的活动，包括奔驰的一些代言，黄晓明也是成为新的一代，他也代言一些国际的大品牌，刘翔这个方面是全面发展。
鲍晓群称从这个指数可以看出在华人艺人在经纪方面的一些特点，“我们可以看到这三个关系很有意思，舒淇、林志玲健康指数排名很后面，但商业指数还是很前面的，内地的比如像章子怡、周迅、范冰冰、赵薇健康指数并不非常前面，但商业指数是很前面的，总结所有的东西可以得出健康指数和人气指数，商业指数的关系并不完全是一致的，这个对艺人经济的发展和广告以及明星的使用是很有价值的。”
此外，值得一提的是，鲍晓群在论坛上表示一个有意思的现象，就是体育明星在某种程度上代表着在中国有一个民族形象，“尤其是在今年北京奥运，体育明星的新闻曝光和广告促进迅速增长，赛场的比赛，舆论的引导，所以体育明星在年轻观众当中的形象都整体比较健康，特别是代表中国高度和速度的姚明和刘翔最为突出。”
帕特里克• 弗拉特 《Variety》 亚洲编辑
担心亚洲艺人被过多过滥的使用
帕特里克•弗拉特于2005年6月被娱乐业领导刊物《Variety》委任为亚洲区编辑，并在同年夏天派驻香港发展。
他在亚洲开设了第一个Variety分公司，直接监督Variety在区内的特派记者。还负责推出Variety的新网站Varietyasiaonline.com，专责报导区内的娱乐商业新闻。
在当天的发言中，帕特里克• 弗拉特不仅讲述了自己对于艺人经纪机制的看法，更为亚洲艺人的发展指出了自己的担心，他表示担心亚洲艺人被过多使用多栖发展，打开电视就看到这些人，但艺人又必须强调勤奋工作，此外在开发亚洲市场，开发全球市场的人际关系上，与外国的艺人经纪公司打交道的时候，不要胆怯，需要合适激励机制，总之，只要中国电影市场足够大，足够赚钱，好莱坞有一天也会搬到这里来，但这里需要产生更多国际化的明星
郑勋卓 韩国 iHQ Inc 首席执行官
韩国不得不开辟海外市场 我们需要更多的与中国合作
郑勋卓是iHQ公司的创始人和首席执行官。iHQ是一个集多媒体发展、制片、媒体以及艺人经纪为一体的公司，总部坐落于韩国首尔。
他所发掘和培养的人才之后或在电视或在大荧幕上崭露头脚，著名艺人包括宋慧乔、全智贤、张赫、车太铉等。在艺人经纪界和音乐界站稳脚跟后，他将他的事业扩展到了电影制片方面，包括《我的野蛮女友》、《雏菊》、《我和我的女友》、《真的爱你》等。
郑勋卓在当天的主题论坛上讲述了韩国经纪业目前的状况，“为了争夺演员，公司之间的竞争是非常大的，签约佣金也是非常高，经纪公司的收益率也在下降，演员的个人力量太大，超过公司的力量，在韩国演员和经纪公司的关系如何处理是相当敏感的。”
郑勋卓称韩国的本土市场是很小的，所以韩国需要世界性的联系，跟跨国公司的合作，“如果经纪公司在这方面没有优势的话，在这方面就是很困难的。所以韩国有实力的公司都在开辟海外市场，培养、挖掘演员，制作电影吸引海外演员进行拍摄。”
巴迪• 马里尼 艾回亚洲区总经理
广告收入是艺人收入的主要来源
任职于AVEX亚洲之前，他是日本东京艾回艺人经纪公司国际部门的总经理，负责国际艺人的发掘及培养，同时在亚洲范围内对日本的一线歌手进行国际化的管理，其中包括日本著名歌手滨崎步、宝儿、EXILE以及安室奈美惠等。
在当天的论坛中，巴迪• 马里尼与大家分享了日本经纪产业的价值链，“广告收入是艺人收入的主要来源，这个很多国家和地区都是一致的，在日本，明星有发现、培训、演员的选择配置等多个环节，我们发现在艺人收入这一块，广告收入占到艺人收入的60% ，而艺人本人拿到的是30%，这个比例可能与其他国家正好相反。”
巴迪• 马里尼当天也在现场表达了自己公司目前致力于打造的艺人机制，“我们希望能有混合管理模式，我们在音乐领域给艺人做包装很成功，我们现在向艺人的整体包装来进军，立体的打包整体包装，要有歌手加艺人的全新模式”
段文浡 美国盛智律师事务所国际娱乐业律师
想要到美国发展的亚洲明星，必须明确要实现什么目标
段文浡现为盛智律师事务所互动娱乐、媒体以及传讯事业部负责人，也是事务所驻洛杉矶世纪城以及纽约办公室的合伙人律师，曾被Variety评为“最强悍的律师”。他与美国主要的经纪公司，诸如CAA，Endeavor, William Morris,ICM以及许多其他的经纪公司都建立了业务合作关系。
作为娱乐产业中的法律环节的代表，来自美国最强悍的律师段文浡表达了娱乐业全球化大背景下的，美国经纪行业，艺人机制的一些特点，“在美国，经纪人最重要的是帮助艺人规划职业生涯，他们分的非常细致，而且美国的经纪公司也不参与投资，整体产业与机制有很多东西值得与大家分享。”
在论坛上，段文浡还向想要到美国发展的亚洲明星，表达了自己的建议，“这些演员，必须明确要实现什么目标 ，一开始把提高自己国际影响力，作为自己的初步目标，首先可能只是个配角，不要在片酬上有太多计较，而是要注意出镜机会，一步步的把握机会很重要。”
王中磊 华谊传媒总裁
葛优当道，是我们这几年有目的而做的，而非是误打误撞的
作为国内产业链最为齐全的娱乐公司的老总，王中磊当天在论坛上主要探讨的是，为什么我们不能像日本的公司一样可以公司取70%，艺人取30%，可以建立一个像Variety那样群星培养的过程？
王中磊称在自己所有管理的公司里面，明星这个行业是最有意思的，“因为我所有接触的都是人，我们这个论坛最开始之初有一个排名的数字，排名100最前面十个人和最后面十个人反而是这个行业里面最赚钱的，排名最前面的十个人是公众健康形象最好的，倒数的十个人他们又都是很挣钱的艺人，所以我得出一个结论，做艺人是要做纯粹的艺人，是要有自己个性的艺人，不同的人物在华谊这样的经纪公司里面是不能用一样的方法去来包装他们的。”
对于艺人机制的问题，王中磊依然强调了艺人的纯粹性和话题性，“我刚才举例了华谊的几位明星可能都是在去年比较突出的艺人，像李冰冰从一个从艺多年的普通的明星，在这两年飞跃式的发展成为了一个一线的明星，周迅这两年减少了市场化的曝光增加了公益形象的曝光，像王宝强成为一个平民的英雄，黄晓明成为了一个重新把中国的明星变成了帅哥时代，在中国基本上是葛优当道，这是我们这几年有目的而做的，而非是误打误撞的，这是内地经纪一个新的时代，我希望我们能做的更好。”
罗异 CAA中国区总经理
CAA所有的艺人是平等的，无论是大牌还是新的明星都是10%的佣金
罗异于1997年建立中国首家独立电影公司艺玛电影公司。1999年，他被Variety评选为“十大必看制片人”之一。至今，罗异已经在中国制作了九部故事片，
他的身份一直在改变， 05年一月份罗异变成艺人经纪行业很知名规模很大的CAA艺人经纪公司中国区的总经理。
在当天的论坛上，罗异表达了中美艺人管理方面的不同，“CAA已经成立有30年，应该说是美国最大的艺人代理公司，像汤姆汉克斯，汤姆克鲁斯，包括比较有名的导演都在CAA，这十年以来美国主要的奖项CAA是占了67%，目前我们的导演占全球票房的49%。目前我刚才讲到的这几个领域基本上在每个领域CAA也是排在美国前列的。中国是CAA第一个海外成立的CAA分公司，我们也很幸运这三年以来在中国和50多位艺人签约，包括我们美国早期签约的像李连杰，吴宇森，周润发，周星弛等等和我们这些年以来有很深刻的合作。我想表达的是我们的模式和大家今天提到的模式有所不同的地方是在于，我们经纪公司所拿的佣金都是10%，我们严格来讲是一个代理公司。对于我们来讲，特别重要的一点就是信息。
在大家都很头疼的经纪公司和艺人的关系上，罗异也介绍了来自美国的CAA的情况，“CAA的合同应该算是全世界最简单的，我们合同是两页纸，艺人要解约随时可以解约，没有任何违约金，艺人如果不满足于公司或者不在公司不愉快艺人是会走掉的，不管合同是多么的复杂，我们是希望所有的艺人是平等的，无论是大牌还是新的明星都是10%的佣金，如果做不到一定的规模，一定的程度其实公司是赚不了钱的。”
2009年10月21日星期三
经理人与经纪人的不同
经理人与经纪人的概念是有所不同的。经理人对艺人具有投资、包装、打造等责任，而经纪人不会承担投资部分，只是将艺人与市场进行嫁接。目前亚洲华人地区对于经纪人和经理人的概念是比较混淆的。好的经理人具有发现、挖掘新人潜质的能力。
2009年10月20日星期二
艺人经纪：娱乐产业发展的新增长点
艺人经纪是近年来中国娱乐产业发展的一个新增长点，也是未来国际合作的一个重要方向。在上海国际电影节的国际论坛上，组委会特意为此准备了专门议程：各国的艺人经纪机制有着怎样特点，各国之间又有着怎样的合作空间与机会？且听来自中、日、韩、美业界一线人士的现身说法。
艺人经纪“列国志”
上海国际电影节首场论坛的题目是“亚洲艺人机制与迅速发展的中国电影产业”，不过在华谊兄弟总裁王中磊看来，中国目前的艺人经纪距离成熟的市场机制尚有差距。就华谊的经纪业务而言，王中磊认为经历了两个阶段：在最初的四五年里，公司为艺人提供的服务主要还是在生活方面，是一种“保姆式”的服务。直到最近四年，华谊才开始为艺人提供一些专门的包装服务，王中磊认为目前华谊已经是一家对艺人有很大贡献的公司，在此之上，他希望未来其旗下艺人能对公司有更大的贡献。
韩国艺人经纪的发展过程与中国有相似之处。郑勋卓（Teddy Hoon-Tack Jung）是韩国最大的经纪企业iHQ公司的CEO，他介绍说，韩国的艺人经纪在初期也主要是通过传统的影视内容与广电渠道来发掘演员，不过近年来随着市场竞争的日益激烈，经纪公司开始逐步向产业链的上游发展，进而转向内容制作与代理领域。郑勋卓认为这也是经纪业务发展的必然方向。
相比以往，近来韩国经纪界出现的一个新趋势是明星个体的力量越来越强大，这也逐渐影响到了韩国经纪的一些既有模式，比如较高的佣金比例与较长的合同年限——如何更好地处理与艺人的关系成为近来韩国经纪公司所忧虑的问题。
在中国，艺人经纪取得明显的发展其实也就是近几年的事，然而在日本，这门生意则要成熟得多。
作为日本音乐界最大的经纪公司，艾（Avex）集团已经有20多年的历史。该公司亚洲区总经理Buddy Marini表示，艾在日本的业务已经形成了比较完善的模式——从对艺人的挖掘到系统培养，再到为其寻找各种演出、广告机会以及对其商业形象的系统经营。在日本，艾的一大优势在于其对各种媒体平台的强大控制力。Buddy Marini表示公司的这种渠道资源不但可以用于自己的艺人，同时也可以为其他公司的艺人提供服务。不过艾的优势相对比较集中在音乐界，公司近年来也在逐步调整战略，积极开拓电影等内容制作领域——艾也是《赤壁》在亚洲的主要投资方之一。Buddy Marini表示艾希望能在未来建立更为综合的业务板块及更为完善的经营模式。
相比亚洲，美国的经纪业务历史要远为悠久，且有自己的鲜明特点：首先在美国，agency（艺人经纪）和management（管理）是被截然分开的两种业务，在加州也有专门的法律对此做出明文规定：前者是不能参与影片的直接投资与制作业务的，而后者则不能直接为艺人提供工作，双方业务界限泾渭分明。
相比亚洲，北美的经纪人的提成比例要小得多，且近年来还有进一步下降的趋势，目前的佣金比例大多在10%-20%之间，不过在北美，经纪公司可以向制片方提供所谓的剧本加主创的“打包”服务（Package），这样的合作模式也能给经纪公司带来很高的利润。
经纪人应该拿多少钱
在关于艺人经纪的讨论中，经纪公司对其艺人收入的提成比例是一个重要的话题。
在以日韩为代表的亚洲经纪界，传统的特点是“高佣金+长合约”——在韩国，经纪公司对艺人的培养可谓是“从娃娃抓起”，而多年培训和培养的成本也使得公司需要这样的形式来保证自身的利益；日本的情况则更有过之，根据Buddy Marini的介绍，日本经纪公司的佣金比例往往可以达到70%甚至更高。
相比日韩的情况，美国经纪公司的佣金比例则要低得多，比如目前北美最大的经纪企业CAA，其“10%佣金，时限两年”的合同模式几乎成为了公司的招牌之一，即使是在中国也是一样。CAA中国区总经理罗异（Peter Loehr）承认，在CAA最初进入中国时，他也曾就佣金比例过低的问题与总部进行了详细沟通，不过最终还是决定沿用既有模式，“这不仅仅是为了保持企业的特点，也是为了使CAA中国经纪团队能够始终保持压力与动力”。
中国的情况则介于上述两种情况之间。就华谊、太合麦田这样拥有内容出口的公司来说，其佣金比例能够维持在一个较高的水准——但事实上，随着艺人特点与级别的不同，经纪公司的佣金比例往往还是有很大的变化幅度，比如王中磊给出的佣金幅度就是15%-70%，宋柯给出的数字是20%-60%；而对于一线艺人来说，其经纪公司则很难拿到30%以上。
不同国家经纪市场的佣金比例存在显著差异，这在很大程度上是由各地市场的特点与艺人经营成本所决定的——在美国，经纪公司主要提供的是信息类服务，物理成本相对较低，因此即使只有10%的提成比例其实也是不算低的；但在亚洲，经纪公司往往需要对艺人提供全方位的包装服务以及生活上的各种照顾，因此成本上的压力要大得多，这样一来，公司也就需要用高佣金与较长期的合约来规避风险。
当然，随着近年来市场的发展，传统的模式也确实遇到了很多问题。iHQ的郑勋卓就谈到，近年来在韩国，随着个体力量的增强，明星对经纪公司的话语权也在逐渐增强。目前韩国的一线艺人在与经纪公司签约时比较倾向于3-5年的短约，这在某种程度上也在逐渐改变韩国经纪界的既有局面，而公司之间的激烈竞争也助长了这一趋势；日本的情况相对好些，由于本土文化对忠诚的重视，以及行业本身的自律性和相关监督惩罚的大力度，使得艺人与经纪公司之间的问题很少需要法律来介入。
相对而言，目前中国的经纪企业，除了需要更多利用合同保护自身利益，并呼吁国家完善相关的法律法规以外，公司也需要进一步提高其对艺人提供服务的专业水平——毕竟，什么样的服务才能决定什么样的佣金水平。
未来合作空间
各区域之间在文化与市场上具有天然亲缘性，这使得亚洲各地娱乐产业的合作空间相当广阔，其中艺人领域的合作则是水到渠成的第一步。尤其是日韩企业，他们已提前走出了这一步——目前开展国际合作的一个首要方向已是参与内容制作，尤其是电影内容。不过郑勋卓认为这其中的方向还是要立足本土，iHQ的方针是首先利用本土明星制作出在本土成功的内容，再把这样的内容推向海外市场。
就韩国的情况而言，本土市场的发展瓶颈与激烈竞争是韩国娱乐公司积极寻求海外合作的一个重要动因，对于经纪公司来说也一样。郑勋卓表示，目前韩国艺人对国际化的需求使得经纪公司必须建立并保持其与海外跨国公司的联系。为了积极开拓中国市场，iHQ去年在北京设立了分公司，借助于其母公司sk电信在华的现有资源进行市场开拓中国市场。目前iHQ已与太合麦田等中国企业达成了合作协议。
由于各国的经纪产业特点各不相同，因此经纪公司在走出国门以后自然会遇到各种各样的难题。比如艾在日本音乐界的呼风唤雨，在很大程度上是得益于其对本土媒体渠道以及广告平台方面的强大控制力，但这种资源优势是难以在海外市场复制；同样，中国也有这方面的问题，在王中磊看来，相比日韩明星在中国的知名度，中国明星目前的跨区域影响力还是不够，其被很多国际片方与广告品牌选上主要还是得益于中国市场本身的快速发展，而在国际范围的宣传中，中国明星的曝光率还是不够，这就需要与海外公司进行积极的合作与沟通，以更好地适应当地市场的情况。
同样的问题也适用于进入中国发展的海外经纪企业。作为北美经纪界目前的头牌企业，CAA进入中国也有好几年的时间了，其最初把签约的重点放在了导演方面，尤其是宁浩这样的新生力量，目前公司已签约了20多位导演；此后则是演员，目前CAA在中国签约的演员有60多位；现在则轮到了编剧——从中也不难看出，CAA未来在中国的发展方向依然还是其在北美取得成功的“Package”模式——通过对项目以及主创人员的全方位把握，进而实现利润的大幅增长。
另一方面，好莱坞的全球战略也会给其他国家的艺人以新的机会。近年来好莱坞电影的收入构成中来自北美以外市场的收入份额越来越大，因此制片方在制作影片时也会越来越多地考虑海外市场。其中的一个趋势是在近年来的好莱坞大片中，比较流行请亚洲的一线明星出演配角，比如在最近的好莱坞大片《极速赛车》（Speed Racer）中就出现了韩国的大明星Rain和中国演员余男。对好莱坞而言，这么做可以提高影片在当地市场的商业号召力，对于亚洲的艺人来说，通过好莱坞大片走向国际也是一个再理想不过的选择。
艺人经纪“列国志”
上海国际电影节首场论坛的题目是“亚洲艺人机制与迅速发展的中国电影产业”，不过在华谊兄弟总裁王中磊看来，中国目前的艺人经纪距离成熟的市场机制尚有差距。就华谊的经纪业务而言，王中磊认为经历了两个阶段：在最初的四五年里，公司为艺人提供的服务主要还是在生活方面，是一种“保姆式”的服务。直到最近四年，华谊才开始为艺人提供一些专门的包装服务，王中磊认为目前华谊已经是一家对艺人有很大贡献的公司，在此之上，他希望未来其旗下艺人能对公司有更大的贡献。
韩国艺人经纪的发展过程与中国有相似之处。郑勋卓（Teddy Hoon-Tack Jung）是韩国最大的经纪企业iHQ公司的CEO，他介绍说，韩国的艺人经纪在初期也主要是通过传统的影视内容与广电渠道来发掘演员，不过近年来随着市场竞争的日益激烈，经纪公司开始逐步向产业链的上游发展，进而转向内容制作与代理领域。郑勋卓认为这也是经纪业务发展的必然方向。
相比以往，近来韩国经纪界出现的一个新趋势是明星个体的力量越来越强大，这也逐渐影响到了韩国经纪的一些既有模式，比如较高的佣金比例与较长的合同年限——如何更好地处理与艺人的关系成为近来韩国经纪公司所忧虑的问题。
在中国，艺人经纪取得明显的发展其实也就是近几年的事，然而在日本，这门生意则要成熟得多。
作为日本音乐界最大的经纪公司，艾（Avex）集团已经有20多年的历史。该公司亚洲区总经理Buddy Marini表示，艾在日本的业务已经形成了比较完善的模式——从对艺人的挖掘到系统培养，再到为其寻找各种演出、广告机会以及对其商业形象的系统经营。在日本，艾的一大优势在于其对各种媒体平台的强大控制力。Buddy Marini表示公司的这种渠道资源不但可以用于自己的艺人，同时也可以为其他公司的艺人提供服务。不过艾的优势相对比较集中在音乐界，公司近年来也在逐步调整战略，积极开拓电影等内容制作领域——艾也是《赤壁》在亚洲的主要投资方之一。Buddy Marini表示艾希望能在未来建立更为综合的业务板块及更为完善的经营模式。
相比亚洲，美国的经纪业务历史要远为悠久，且有自己的鲜明特点：首先在美国，agency（艺人经纪）和management（管理）是被截然分开的两种业务，在加州也有专门的法律对此做出明文规定：前者是不能参与影片的直接投资与制作业务的，而后者则不能直接为艺人提供工作，双方业务界限泾渭分明。
相比亚洲，北美的经纪人的提成比例要小得多，且近年来还有进一步下降的趋势，目前的佣金比例大多在10%-20%之间，不过在北美，经纪公司可以向制片方提供所谓的剧本加主创的“打包”服务（Package），这样的合作模式也能给经纪公司带来很高的利润。
经纪人应该拿多少钱
在关于艺人经纪的讨论中，经纪公司对其艺人收入的提成比例是一个重要的话题。
在以日韩为代表的亚洲经纪界，传统的特点是“高佣金+长合约”——在韩国，经纪公司对艺人的培养可谓是“从娃娃抓起”，而多年培训和培养的成本也使得公司需要这样的形式来保证自身的利益；日本的情况则更有过之，根据Buddy Marini的介绍，日本经纪公司的佣金比例往往可以达到70%甚至更高。
相比日韩的情况，美国经纪公司的佣金比例则要低得多，比如目前北美最大的经纪企业CAA，其“10%佣金，时限两年”的合同模式几乎成为了公司的招牌之一，即使是在中国也是一样。CAA中国区总经理罗异（Peter Loehr）承认，在CAA最初进入中国时，他也曾就佣金比例过低的问题与总部进行了详细沟通，不过最终还是决定沿用既有模式，“这不仅仅是为了保持企业的特点，也是为了使CAA中国经纪团队能够始终保持压力与动力”。
中国的情况则介于上述两种情况之间。就华谊、太合麦田这样拥有内容出口的公司来说，其佣金比例能够维持在一个较高的水准——但事实上，随着艺人特点与级别的不同，经纪公司的佣金比例往往还是有很大的变化幅度，比如王中磊给出的佣金幅度就是15%-70%，宋柯给出的数字是20%-60%；而对于一线艺人来说，其经纪公司则很难拿到30%以上。
不同国家经纪市场的佣金比例存在显著差异，这在很大程度上是由各地市场的特点与艺人经营成本所决定的——在美国，经纪公司主要提供的是信息类服务，物理成本相对较低，因此即使只有10%的提成比例其实也是不算低的；但在亚洲，经纪公司往往需要对艺人提供全方位的包装服务以及生活上的各种照顾，因此成本上的压力要大得多，这样一来，公司也就需要用高佣金与较长期的合约来规避风险。
当然，随着近年来市场的发展，传统的模式也确实遇到了很多问题。iHQ的郑勋卓就谈到，近年来在韩国，随着个体力量的增强，明星对经纪公司的话语权也在逐渐增强。目前韩国的一线艺人在与经纪公司签约时比较倾向于3-5年的短约，这在某种程度上也在逐渐改变韩国经纪界的既有局面，而公司之间的激烈竞争也助长了这一趋势；日本的情况相对好些，由于本土文化对忠诚的重视，以及行业本身的自律性和相关监督惩罚的大力度，使得艺人与经纪公司之间的问题很少需要法律来介入。
相对而言，目前中国的经纪企业，除了需要更多利用合同保护自身利益，并呼吁国家完善相关的法律法规以外，公司也需要进一步提高其对艺人提供服务的专业水平——毕竟，什么样的服务才能决定什么样的佣金水平。
未来合作空间
各区域之间在文化与市场上具有天然亲缘性，这使得亚洲各地娱乐产业的合作空间相当广阔，其中艺人领域的合作则是水到渠成的第一步。尤其是日韩企业，他们已提前走出了这一步——目前开展国际合作的一个首要方向已是参与内容制作，尤其是电影内容。不过郑勋卓认为这其中的方向还是要立足本土，iHQ的方针是首先利用本土明星制作出在本土成功的内容，再把这样的内容推向海外市场。
就韩国的情况而言，本土市场的发展瓶颈与激烈竞争是韩国娱乐公司积极寻求海外合作的一个重要动因，对于经纪公司来说也一样。郑勋卓表示，目前韩国艺人对国际化的需求使得经纪公司必须建立并保持其与海外跨国公司的联系。为了积极开拓中国市场，iHQ去年在北京设立了分公司，借助于其母公司sk电信在华的现有资源进行市场开拓中国市场。目前iHQ已与太合麦田等中国企业达成了合作协议。
由于各国的经纪产业特点各不相同，因此经纪公司在走出国门以后自然会遇到各种各样的难题。比如艾在日本音乐界的呼风唤雨，在很大程度上是得益于其对本土媒体渠道以及广告平台方面的强大控制力，但这种资源优势是难以在海外市场复制；同样，中国也有这方面的问题，在王中磊看来，相比日韩明星在中国的知名度，中国明星目前的跨区域影响力还是不够，其被很多国际片方与广告品牌选上主要还是得益于中国市场本身的快速发展，而在国际范围的宣传中，中国明星的曝光率还是不够，这就需要与海外公司进行积极的合作与沟通，以更好地适应当地市场的情况。
同样的问题也适用于进入中国发展的海外经纪企业。作为北美经纪界目前的头牌企业，CAA进入中国也有好几年的时间了，其最初把签约的重点放在了导演方面，尤其是宁浩这样的新生力量，目前公司已签约了20多位导演；此后则是演员，目前CAA在中国签约的演员有60多位；现在则轮到了编剧——从中也不难看出，CAA未来在中国的发展方向依然还是其在北美取得成功的“Package”模式——通过对项目以及主创人员的全方位把握，进而实现利润的大幅增长。
另一方面，好莱坞的全球战略也会给其他国家的艺人以新的机会。近年来好莱坞电影的收入构成中来自北美以外市场的收入份额越来越大，因此制片方在制作影片时也会越来越多地考虑海外市场。其中的一个趋势是在近年来的好莱坞大片中，比较流行请亚洲的一线明星出演配角，比如在最近的好莱坞大片《极速赛车》（Speed Racer）中就出现了韩国的大明星Rain和中国演员余男。对好莱坞而言，这么做可以提高影片在当地市场的商业号召力，对于亚洲的艺人来说，通过好莱坞大片走向国际也是一个再理想不过的选择。
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